Últimas críticas

Carátula de Jennifer Connelly Jennifer Connelly

8 Jennifer Connelly me parece una actriz muy competente, y que además cuenta con unos de los ojos más bonitos de todo el panorama de Hollywood. Cuando se luce lo hace como pocas, sin embargo, desde que ganase el Óscar en 2002 por su rol en "Una mente maravillosa" no ha aparecido en el reparto de grandes películas (con la brillante excepción de "Diamante de sangre"). Cuando más me ha gustado ha sido en la citada "Una mente maravillosa", en la que pudo destacar, y espero que en un futuro próximo la veamos alternando los papeles menores con otros a la altura de su talento, como así parece echándole una ojeada a sus prometedoras películas en camino.

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Fotografía de lumamo
Carátula de Jennifer Connelly Jennifer Connelly

10 Me encanta en Una mente Maravillosa. Que trabaja muy bien y su interpretación es sobresaliente. Y sabe llevan el papel en cada película que hace. Además es joven y guapa.

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Carátula de Joaquin Phoenix Joaquin Phoenix

7 "Gladiator " , si , vale , lo se , es comercial cien por cien y seguramente que tenga mejores interpretaciones en películas de más bajo presupuesto , pero yo de la filmografía que he visto de este actor me quedo en concreto con " Gladiator " porque de malo malísimo tiene un punto atrayente y sensual que atrapa en la pantalla. Y no porque piense que el chico malo necesita sacar su lado salvaje por apellidarse Phoenix , para nada ; pienso que le viene como anillo al dedo interpretar a un déspota e insensible tirano que se pasea toda la película en toga ( y eso ...que quereis que os diga....suma muchos puntos!!! jajaja !!! ) haciendo la vida de Rusell Crowe un poco más complicada de lo que él se imaginaba con su campo de trigo amarillo commo si se tratara de un jardín zhen de la época de los romanos. Y eso me gusta de su personaje,que es capaz de matar hasta su progenitor con tal de tener el poder,y eso en mi pueblo se llama codicia y avaricia y señores...tengo que admitirlo....me gusta que sea así de codicioso y egocéntrico para qué negarlo. Gracias.

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Fotografía de Alain
Carátula de Somos gente honrada Somos gente honrada

7

Dos hombres de clase media pasan apuros económicos por pertenecer a dos de las tres profesiones más afectadas por la actual crisis económica: un promotor inmobiliario y un quiosquero (la tercera, la de un servidor). Suso y Manuel tienen un ¿golpe de suerte? cuando se encuentran diez quilos de cocaína, una mercancía que puede arreglar o destruir sus vidas. Bajo este pretexto, el debutante Alejandro Marzoa hilvana una comedia dramática sustentada en una relación de amistad puesta a prueba ante circunstancias extraordinarias.

Tras una meritoria carrera en el cortometraje, con varios de ellos premiados, el cineasta gallego debuta con esta loable ópera prima que remite al costumbrismo de Los lunes al sol y Tapas, al tono dramático y situación de Cinco metros cuadrados y al punto de partida de Breaking Bad. Grandes referentes para una cinta situada un par de peldaños por debajo de ellos, pero con suficientes pilares como para valerse por sí misma.

El principal es, sin lugar a dudas, Paco Tous y Miguel de Lira, sus interpretaciones y sus personajes. Esa relación de amistad es el epicentro del film y mantiene en todo momento la atención del espectador gracias a la portentosa combinación de comedia y drama, ajustada y creíble. La vida es así: días tristes, días felices, días en que ríes dos veces y lloras una o al revés. El resto del reparto funciona estupendamente con personajes de menos peso como Marisol Membrillo o la siempre magnífica Manuela Vellés.

Con una resolución algo amable y levemente artificiosa, Somos gente honrada cabalga hacia el terreno de la nueva comedia española inteligente (detalles como el blog de la mujer de Paco Tous son de una ironía brillante) moviéndose siempre al lado del drama social menos encorsetado de lo habitual. Con un retrato más global y menos personajes de soporte, es decir, desarrollando más a las mujeres, hijos y yernos, el resultado final hubiera ganado varios enteros muy posiblemente.

Alejandro Marzoa va a ser otro de los directores a seguir en cuenta de la cinematografía de este país. Al menos, con este Somos gente honrada nos asegura divertimento sin concesiones y con alma detrás. Sin tener un resultado redondo, esta dramedia se disfruta sin cesar. Al salir de la sala, quedas inundado por la esperanza del final de esta crisis y cantando el temazo de Tu de Umberto Tozzi.

Lo mejor:  Paco tous y Miguel de Lira

Lo peor: El resto de personajes quedan en terreno de nadie

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Carátula de Jennifer Connelly Jennifer Connelly

9 No puedo quedarme a nivel personal con una sola película de esta actriz porque tengo marcadas dos películas a fuego de esta actriz. La primera de ellas : " Dentro del laberinto " , joya maestra de los años 80 que veía fin de semana si y fin de semana también en mi casa de pequeño en mi video beta con la cinta ya quemada de tanto verla . Y es que en esa época hubo generación que creció con " La historia Interminable " y otros que crecimos con " Dentro del Laberinto " ; yo me identifico totalmente con ésta última y es donde descubrí ya a mis poquítos añítos que David Bowie era el rey y que quería ser de mayor como él sin que me importara lo que dijeran de mi . La película muestra a una Jennifer Connelly tan joven , tan aniñada,tan guapa,tan pura,tan inocente que brilla con luz propia durante toda la película como si de fondo toda ella tuviera el " Like a Virgin " de Madonna , porque es un papelón de heroína para salvar a su hermano pequeño y marcó a mucha gente como a mi que veíamos una y otra vez la película identificandonos con su lucha . La otra película magistral que tiene es " Réquiem por un sueño " ; obra maestra sin más. Su papel es de los que te deja sin habla porque interpreta de maravilla esa caída a los bajos fondos de la droga , del mundo que no se había pasado por su mente ni un segundo ya que vive una vida aparentemente tranquila con su novio ,un ladrón de poca monta que empieza con el mundo de la dorga y que termina arrastrando al personaje de Jennifer Connelly . Su personaje va decayendo por momentos y se nota perfectamente la caída a los bajos fondos ,el cómo se deja arrastrar,como pone en venta su dignidad al final de la película con tal de seguir metida en ese círculo vicioso. Un papel fascinante , duro , pero fascinante que adentró a la actriz en lo que tiene que ser el difícil mundo de la droga y sus consecuencias y bordó a la perfección el papel que tuvo . Por eso es que digo que me quedo indudablemente con ambas películas porque son la cara y la cruz de esta actriz tan polifacética que bien sabe hacer de salvadora como de alguien que necesita ser salvada. Gracias.

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Carátula de Trance (2013) Trance (2013)

6

Danny Boyle, un director ecléptico que ha sabido saltar entre diferentes géneros con gran facilidad, y casi siempre, con gran efectividad. Entre Transpotting, 28 días después o la oscarizada Slumdog Millionaire, hay diferencias abismales, aunque en todas ellas el director ha sabido aportar su sello personal.

Había muchas expectativas puestas en Trance, su último trabajo, un thriller psicológico, que ha resultado ambicioso a la par que irregular.

Boyle parte del robo de una obra de arte para indagar en los entresijos de la mente humana. Un protagonista con amnesia, un grupo de ladrones peligrosos y una psicoanalista que debe descubrir la verdad. Hipnosis, recuerdos y subconsciente, un cóctel con el que el director hace jugar al espectador.

Trance es una película engañosa que engancha al principio (la primera hora te engancha muchísimo), decae a la mitad y desconcierta en su final. Es cierto que el espectador no se siente incómodo en este juego de la “gallinita ciega”, donde el director no tiene ninguna intención de esclarecer los hechos, al menos hasta el final (¿que es realidad y que es ficción? ¿Qué está ocurriendo únicamente en la mente del protagonista?) Pero este desenlace es quizás, demasiado enrevesado, demasiado frenético en los giros de guión. Y es hay dónde existe el riesgo de desconexión con la historia. ¿Hace falta tanta “trampa” para llegar a la verdad?

El guiño de Boyle al cine negro queda patente, sobretodo representado en el personaje de Rosario Dawson. Una femme fatale, que juega con la ambigüedad dominante de su personaje y el papel de dama en apuros. Al igual que el juego que el director inicia con los protagonistas masculinos del filme, McAvoy y Cassel. ¿Quién es víctima? ¿Quién es verdugo?

El reparto sobresale en sus actuaciones, con un James McAvoy entregado, una Rosario Dawson embriagadora e hipnótica y un Vincent Cassel muy convincente. El juguetón de Boyle nos presenta eso si, una obra de gran calidad visual. Una fotografía muy cuidada y un montaje que, enlazando escenas con ritmos opuestos, consiguen un resultado muy atractivo. Las escenas de sexo y violencia son bastante gráficas (con un toque gore que a mi parecer rechina un poco en algunos momentos) por lo que le aportan también ese toque seductor a la película.

En definitiva un filme que entretiene, te confunde y te hace jugar entre los laberintos del subconsciente pero que no despierta la necesidad y la inquietud de “verla por segunda vez”.

Lo mejor: La primera hora, los protagonistas y que Danny Boyle te invite a jugar

Lo peor: Que el juego se complica tanto que desconectas antes de tiempo

Nota: 60

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Carátula de Insensibles Insensibles

4

Interesantísimo punto de partida con un desarrollo tosco y nada seductor. Es fascinante esta propuesta de metáfora sobre la insensibilidad de la humanidad ante las atrocidades del propio ser con puntillas de críticas socio-políticas hacia el silencio del pasado reciente de este país. La cuestión es que nada de esto cala hondo, el relato tiene una puesta en escena que lo hace derivar hacia lo insustancial. Una verdadera lástima.

La historia se nos cuenta en dos líneas temporales: el presente y el pasado. En el presente, un cirujano de prestigio sufre un drama personal que le lleva a escarbar en sus propios orígenes, repletos de mentidas, odios y sombras de un país devastado por el régimen franquista. El pasado se centra en un grupo de niños que son insensibles al dolor físico y se autolesionan. Es una enfermedad diagnosticada. En cambio, nuestro pasado no está del todo escrito y juzgado. Ahí radica la fuerza del relato, bueno la fuerza del proyecto, porque la película carece por completo de ello.

No son pocos las que la equiparan con la magistral Pa negre y no es descabellado, pues ambas se sumergen en el pasado reciente de España para hablar de sus consecuencias y reflexionar sobre la violencia. Ahora bien, los resultados son del todo dispares. Donde en la cinta de Villaronga había inteligencia, aquí hay un amalgama de géneros desangelado; sí aquella conmovía profundamente, ésta no despierta la más mínima sensación. Así pues, la ópera prima de Juan Carlos Medina fracasa en lo más importante: emocionar.

La historia pesa mucho más que los personajes y eso pasa factura al conjunto, puesto que las emociones llegan a través de la comprensión o el sufrimiento con ellos. En Insensibles todo se desvanece y, finalmente, la trama acaba por no interesar y produce indiferencia en el espectador por su flácido desarrollo. Los actores logran aportar rayos de luz con las estupendas apariciones de Juan Diego, Joan Carreras y Ramon Fontserè, aunque quienes se llevan la palma son los niños y Tomás Lemarquis con una construcción de personaje brutal. Àlex Brendemühl, muy sobreactuado.

Insensibles es aquella película que podría haber sido y no es. La progresión de un punto de partida interesantísimo hacia el vacío emocional que lastra todas sus buenas intenciones. El solvente reparto y la loable factura técnica permiten salvar a este thriller soso del olvido absoluto.
 
Lo mejor: El sentido metafórico del conjunto y Tomás Lemarquis

Lo peor: Desaprovecha un material con mucha fuerza

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Fotografía de sbc26
Carátula de Jennifer Connelly Jennifer Connelly

10 Buena actriz, infravalorada por Hollywood como muchas de las actrices y actores buenísimos. Una mente maravillosa, una de sus mejores películas a mi parecer y con la que ganó el Oscar. Si la hubieran dado más ''bombo'' hubiera ganado mucho más de lo que ya... Aunque su época se quedara en el 2001, 2002.

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Carátula de Juego de tronos Juego de tronos

8 Si, el mapa que aparece al inicio de la serie, para ir poniendo todos los nombres de todas las familias, su parentesco etc. Seré un poco lento para esas cosas, pero a veces me lio.Tampoco es que sea de una importancia vital saberse de memoria, como si fuera la lista de los reyes godos, los nombres, afiliación y cargo de los Lanister,Stark y demás, pero bueno. Por lo demas, en algunos momentos algo lenta quizás, pero engancha.Una gran serie. No es por orgullo patrio,ni nada de eso, pero en el cine español y en la tv, nos han ganado, nos ganan y nos ganaran siempre, por muchos aguiluchos de colorines y otros intentos similares que acometamos

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Fotografía de estenombrenoexiste

Por cierto, la cabecera de la serie, como empieza en los primeros capítulos con un mapa reducido y poco a poco va ampliándose, me parece de lo mas original

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Carátula de Los Soprano Los Soprano

10 "Desde hace años, son muchos los que defienden que los mejores guiones de Hollywood están en televisión y no en el cine" Totalmente de acuerdo con lo que se dice más arriba.Habría que añadir que los mejores guiones tambien se encuentran en algunos videojuegos, o como yo prefiero llamarlos, películas interactivas.la saga "Elder scrolls" sin ir mas lejos, es una gran película medieval de aventuras. Pero a lo que vamos, a por Tony y cia.Personajes perfectamente definidos, diálogos rápidos e inteligentes, y con ironía.A lo Howard Hawks o B.Wilder, o más cerano, a lo house. Sobre todo eso, los personajes,a medias entre el conocimiento del tema de Scorsesse y el aire de antiheroe romantico de algunos papeles de los Cohen. Sinceramente, cuando la ví y llevaba alguna temporada, estaba deseando que terminara para empezar a volver a verla, pero ya no sería igual que la primera vez, nunca lo es. Aqui no hay ni buenos ni malos,nadie somos ni bueno ni malo, o somos ambas cosas. La "tensión sexual no resuelta" recuerda a los mejores momentos de House y Caddy. Y la historia tan genial como "cotidiana". Y el final, (no hay spoiler para quien no la ha visto, tranquilos)con toda la polémica que hubo, a mi, particularmente me encantó, me pareció razonable y consecuente con la línea de la historia. En resumen, otro pedazo de joya que añadir a la categoría de mejores series, en particular, y de mejores historias, en general

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