- Fantine
- 2009-10-16 16:42:45 opinó sobre
Pedacitos de Cuba
He asistido a un encuentro que se hace anual de jazz y me encontré con esta cantante cubana Omara Portuondo quien se equipara de sueños y dice que la felicidad esta fundamentada en el amor.
Nos habla de una Cuba llena de cambios a pesar del conflicto en el que ha estado sometida siempre, ha estado promocionando su trabajo discográfico GRACIAS llamado así y según dice ella por la grandeza de esta palabra con la que encuentra la manera de agradecerle a su público la siga por tantos años en su carrera musical en la que ha dejado su vida, su corazón y su esencia.
Encuentra una satisfacción completa al subirse a un escenario, inició en aquella Buenavista Social Club que le trae tan hermosos recuerdos, canta y ama la música es aquello que la mantiene joven. Esta bolerista cubana que ve en la música el alma de los pueblos es una de las mas reconocidas interpretes de lo mejor del latin jazz, apasionada por su música, tiene varios trabajos como solista es increíble como perdura una voz con su misma potencia a través de los años ya casi 79, conocida como la Edith Piaf cubana y ha sido de aquellas voces consagradas y lo demuestra así en su ultimo trabajo “Gracias” que es una recopilación de sus temas mas reconocidos de su larga trayectoria musical en el que el tema principal que lleva por titulo también el mismo nombre, es una composición de Jorge Drexler y en el que se incluyen voces invitadas como la de Pablo Milanés, Chico Buaque, chucho Valdés, Silvio Rodríguez entre otros.
60 años de carrera artística, teniendo influencias también de Miles Davis y presentando sonidos de lo mejor del Jazz con estilo cubano esta es la Novia del Feeling reunida junto a los más grandes artistas del Jazz y Latin Jazz ahora en varias presentaciones a nivel mundial haciendo de este gran encuentro todo un certamen musical.
- Fantine
- 2009-08-19 23:01:10 opinó sobre El padre es abuelo
Se rehusaba a quererlo y lo...
Recordaba tal vez porque me sentí una niña disfrutando de esta cinta, que en alguna oportunidad presentamos a unos peques una serie de películas en blanco y negro para mostrarles la historia y los avances del cine y a ellos solo se les ocurrió preguntar que porque los esposos dormían en camas separadas, ellos sus deducciones y lo que logran captar (está visto que los tiempos cambian).
Esta es una comedia estupenda de un hombre que se entera que de pronto va a ser abuelo. Me parece recorrer pasos de mi vida, aquella etapa maravillosa la de ser padres, pero al enfrentarnos a ser abuelos es como empezar de nuevo con total ingenuidad.
El embarazo de su hija despierta ciertas sensaciones sobre todo porque el se sentía jovial quería disfrutar de su vida en pareja ya que sus hijos habían crecido y se hallaba un hogar con una vida y una esposa ideal. Cuando le dieron la noticia que iba a ser abuelo le cayó totalmente por sorpresa también porque consideramos a nuestros hijos aunque se casen nuestros pequeños.
En el momento del nacimiento tan esperado de su nieto a parte de parecerle bastante feo adopta una actitud de celos frente el que se hacia sencillamente adorable. Escena tras escena te engancha y les aseguro que les saca muchas sonrisas. Muy recomendable para los que se acercan por estas etapas de nuestra vida inevitables, se sentirán muy identificados, una comedia preciosa que se puede disfrutar en familia además para mostrarles a los mas jóvenes parte de una época en la que las mujeres solo éramos las encargadas del hogar y los hijos, y los sacrificios normales de una vida cotidiana en ese entonces.
- Fantine
- 2009-08-15 20:23:33 opinó sobre
La psicodélica de los 60´s
En estos días vi un documental que hablaba sobre la vida de Jerry García quien fuera vocalista de la agrupación Grateful Dead, y quien hizo parte de aquellos turbulentos 60´s donde predominaron ciertas modas, estilos musicales, la explosión del rock and roll, la psicodelia (manifestación de alma, modalidad artística concreta) y sobre todo para la parte musical en donde se crearon nuevos ambientes, géneros y en donde el carisma de las agrupaciones se convirtió y hasta hoy en un estilo único e irrepetible.
En este momento tan popular influido por el movimiento hippie en donde la música se convirtió en una adicción, surge un fenómeno llamado Grateful Dead que llevando el ritmo en la piel y el alma produjeron una masiva lista de seguidores y siendo Jerry García una de aquellas figuras representativas de la contracultura de aquella época, hizo vibrar con un muro de sonido propio dirigido a un público en busca de evolucionar y poder expresar su propio estilo de vida sin sometimientos sociales, que se convertía en un viaje alucinógeno sin regreso.
La banda tuvo una carrera buena a pesar de los inconvenientes por también haberse sumido en los tropiezos que les dejo esa vida de adicciones a parte que tendrían que enfrentarse a la competencia en ese trayecto en donde también surgió aquel estallido llamado Beatles, Bob Dylan y los Rolling Stones que entraban con pie fuerte, aun así, con su propia esencia mantuvieron su peculiar estilo describiéndose como siempre con su cultura alternativa y siendo los pioneros de la improvisación.
Gratefu l Dead este grupo estadounidense de Rock en un principio llamados The Warlocks, hacen una amalgama de Rock, Folk Rock, Country, R&B, Blues, Jazz y otros géneros creando un buen ambiente musical. Se dedicaron tan de lleno a la música como a ellos sus seguidores quienes los apodaron "Deadheads" y que los acompañaban de ciudad en ciudad a todos sus conciertos sin temor a las adversidades.
Desde sus primeros trabajos del 67 hasta el 95 con la muerte de Jerry se puede disfrutar de un sinnúmero de álbumes, sencillos, recopilaciones, en vivos en donde al escucharlos se puede sentir y vibrar con aquel sonido único liderado por Jerry de remezclas que marcaron un largo trayecto de música y autenticidad.
A través de todos sus trabajos hay algunas preferencias, pero para quienes no los conozcan les puedo recomendar que inicien escuchando las canciones de su álbum American Beauty que con canciones como Attics of My Life, Box of Rain, Truckin, Candyman, Box of Rain y Till the Morning, que con ese estilo sesentero no los defraudará y luego si les gusta poder indagar en el resto de su historial discográfico.
Respeto tu opinión y me gusta tu manera de escribir sobre música, pero no estoy de acuerdo en muchos aspectos, fue un grupo psicodélico donde hacían apología al LSD (Ácido lisérgico) y luego se inclinaron al rock, en cuanto a los pioneros de la improvisación puede ser, pero muy lejos de Jimi Hendrix, no creo que hayan dejado algún legado. Igualmente es tu relato de esta banda y aunque discrepemos me parece valedera, ya que pocos relatan de música con tantos detalles puntuales. Saludos
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- Fantine
- 16/08/2009, 23:50
Hendrix improvisando sin duda era único, pero a ellos tuve la oportunidad de verlos en vivo en Massachusetts en el 78 y me parecieron estupendos, son de aquellos que de alguna manera marcaron una pauta para quienes los pudieron disfrutar sin ser de esos que dejaran un gran legado pero tuvieron una gran cantidad de seguidores.
Gracias por tu opinión.
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- Fantine
- 2009-08-14 16:25:09 opinó sobre Contracorriente (The Butcher Boy)
Con el corazón amputado y la...
Se corrompe la inocencia, se rasga y se mutila sin reparo.
Hay ternura, picardía, ingenuidad que se esconde a pesar de la manera cruel como algunos desgastan su vida sin importar que sean el reflejo de un hijo que los ve como sus héroes.
Esta película es estremecedora, cruda, inquietante, es ver un claro universo infantil derrumbado y a la vez idealizado para solo vivir en un mundo de fantasía tratando de evadir una realidad, una inocencia perdida obligada.
The Butcher Boy es la adaptación de Neil Jordan, de la novela de Patrick McCabe, sobre la vida de un encantador, inteligente y astuto niño de alma perversa y un despertar en el corazón de un asesino llevado por el desencanto de una vida cargada de mentira. Francie, hallándose en su mundo no logra comprender su destino y se enfrenta a una cantidad de incidentes un padre borracho, una madre que se suicida, una amistad perdida siendo esta su motivación mostrando su lado menos oscuro, un aferro a la religión, un señalamiento que solo impide su cordura.
Se manipulan muchos aspectos y temas sensitivos, un verdadero drama oscuro desde la óptica de un niño. No se puede decir más que al verla sacar sus propias conclusiones de lo que puede despertar el ver la capacidad intuitiva de este pequeño que le da la furia para hacer realidad sus fantasías y así mismo actuar violentamente en contra de quien el ve, como la única culpable de todas sus penurias.
- Stamp
- 14/08/2009, 20:36
Gracias por hacer tan buena presentacion de esta peli, bien que la merece. Un saludo.
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- Fantine
- 15/08/2009, 17:52
No se realmente que provoque esta historia en muchos, a mi me conmovió, aunque se dice en el libro también que el tuvo una amistad similar a la de Joe en el tiempo que estuvo en la cárcel, esto entre otras cosas son omitidas en la película pero la trama es muy interesante. Saludos.
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- Fantine
- 2009-08-12 17:38:57 opinó sobre El lago azul
Estética paradisíaca.
Resulta ser un filme con una estética cinematográfica y un diseño estupendo, dejando la parte visual absolutamente maravillada y logrando en cada segundo el disfrute de un paisaje y un argumento que transmite y crea un cúmulo de agradables sensaciones.
Los personajes, la hermosa Brooke Shields y Christopher Atkins como una pareja sacada de un cuento.
Los diálogos de la película y manejo interpretativo de los actores bien logrados dibujando hasta el último detalle.
Una cinta delicada que encubre una historia de amor, mostrando una inocencia en su esplendor. Con una fotografía expuesta retocada con las pausas necesarias que seducen al espectador.
Entre un paisaje inolvidable acariciando solo un recuerdo que adornaba sus jardines bebidos del néctar de su ingenuidad que con el paso del tiempo, les enseñaría emociones y sensaciones que desconocían. Dejando margen para la respiración y la contemplación.
Una película hermosa con las dosis necesarias de sentimientos sin ser excesivos y desmesurados y hasta la orquesta sinfónica de Australia dando su toque especial haciendo parte de la banda sonora.
Fatal Experiencia.
No estamos exentos de ser victimas de algún percance, por la vida vamos y sin saber que nos depare, por lo menos debemos agradecer el hecho de no haber pasado por duros y crudos momentos como los contados en esta peli-docu que hablan sobre aquel terrible accidente aéreo sufrido en el 72 en los Andes, historia real de la cual quedaron 16 sobrevivientes y lo que tuvieron que padecer, el despiadado frío, hambre, muerte de amigos, familiares y hasta la pérdida de la esperanza, ya que cada vez que se aferraban a ella algo pasaba que los hacia decaer nuevamente en la desilusión y a pensar que no había otra salida mas que la muerte, lo que fue peor aun para ellos el tener que recurrir al canibalismo como único medio para subsistir.
Hubo críticas de todo tipo, pero en general tuvo una buena aceptación porque fue y según los sobrevivientes la manera visual mas cercana que se pudo mostrar de este terrible suceso ya que era imposible dar más detalles de lo realmente ocurrido e inclemente de estos episodios.
Al final, con la osadía y perseverancia de dos de los sobrevivientes fue que se logro el rescate, y luego llevaron a cabo la sepultura de los fallecidos.
- Fantine
- 2009-08-05 18:26:48 opinó sobre Lazarillo de Tormes
¿Sociedad o suciedad?
Una época bien retratada desde una perspectiva de la mendicidad, el pesimismo y la supervivencia.
Un magnifico retrato de un personaje de la literatura picaresca. Que hace toda una patraña ante una trama llena de la indiferencia de cierta época.
Esta novela narra las peripecias de un chico inundado por el infortunio de vivir en la miseria, tratando de sobrevivir en ella, y mostrándolo a manera de crítica.
La acción aparece ante los ojos del lector de manera diáfana, enfilando sin permitir perder el hilo.
Mostrando con crudeza lo vivido y hasta irónicamente haciendo, que las desgracias ajenas, nos saquen hasta más de una sonrisa.
Sin más, o mejor queriendo descubrir todo lo implica el significado de toda una historia que para algunos es desconocida, nos va dibujando un recorrido critico-social, lleno de apariencias, falsedades, avaricia, hipocresías, mezquindad y sobre todo desigualdad.
Pero al tiempo mostrando que se aproxima un desenlace alentador, de un mundo adverso, no queriendo perder del todo la esperanza.
Una estupenda novela que se convierte en un verdadero clásico de la literatura.
- Katherine
- 06/08/2009, 00:27
Hace mucho que lo leí pero sin duda volveré a encontrarme con aquel niño/joven que nos muestra, aún en presente, tristemente aún en presente, una sociedad ciega. Que sin duda confunde los términos de tu título. Es una lectura, además de muy realista, clave para el mejor aprovechamiento de obras posteriores. Totalmente entendible el anonimato de su autor al mostrarse tan crítico ante un poder como el de la Iglesia, mucho más entonces. Pero se levantó y anduvo... por estos caminos de Dios. De 10, definitivamente. ("La Celestina" es otra referencia que da gusto revisarla).
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- NESTOR RAUL
- 06/08/2009, 05:01
Excelente opinión , aún mas el titulo que le das , no pierde modernidad , se sostiene a través de los tiempos , apropiado para hoy como para ayer .
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